← Quay lại bài review Đại học HCMUFA

Chương trình đào tạo Đại học Mỹ thuật TP.HCM: Học gì, ngành nào mạnh và có phù hợp với người muốn theo đuổi nghệ thuật chuyên nghiệp?

Khi tìm hiểu review Đại học Mỹ thuật TP.HCM, nhiều thí sinh thường không chỉ hỏi trường có tốt không, mà còn muốn biết: HCMUFA có ngành gì, học những gì, ngành nào mạnh và có phù hợp với người muốn theo đuổi nghệ thuật lâu dài không?

Khác với nhiều trường đào tạo thiết kế theo hướng thương mại hoặc công nghệ, Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM có bản sắc rất rõ về mỹ thuật tạo hình, thực hành nghệ thuật, chất liệu và tư duy sáng tác. Bài viết dưới đây sẽ giúp bạn hình dung toàn cảnh chương trình đào tạo Đại học Mỹ thuật TP.HCM, từ các ngành tuyển sinh, nhóm ngành nổi bật, mức độ thực hành đến cơ hội giao lưu quốc tế.

Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM
Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM (Nguồn: Văn phòng công chứng Nguyễn Huệ)

1. Tổng quan chương trình đào tạo Đại học Mỹ thuật TP.HCM

Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM, thường được gọi là HCMUFA, là một trong những cơ sở đào tạo mỹ thuật lâu đời và có uy tín tại khu vực phía Nam. Khi tìm kiếm các từ khóa như “review Đại học Mỹ thuật TP.HCM”, “Ngành học Đại học Mỹ thuật TP.HCM” hay “HCMUFA có ngành gì”, thí sinh thường quan tâm đến một câu hỏi rất thực tế: trường này đào tạo thiên về nghệ thuật hàn lâm, thiết kế ứng dụng hay giảng dạy mỹ thuật?

Câu trả lời là: HCMUFA có cả ba hướng, nhưng bản sắc nổi bật nhất vẫn là mỹ thuật tạo hình và đào tạo nghệ thuật chuyên sâu.

Theo thông tin tuyển sinh đại học chính quy năm 2026, trường tuyển sinh các ngành như Hội họa, Đồ họa, Điêu khắc, Thiết kế đồ họa, Sư phạm mỹ thuật, Lý luận - lịch sử và phê bình mỹ thuật. Trong đó, Thiết kế đồ họa có thêm chuyên ngành Thiết kế mỹ thuật truyền thông đa phương tiện, cho thấy trường đang mở rộng hơn về hướng mỹ thuật ứng dụng và truyền thông thị giác.

Điểm khác biệt của HCMUFA so với nhiều trường đào tạo thiết kế hiện đại là nền tảng mỹ thuật tạo hình rất rõ. Sinh viên không chỉ học phần mềm hay kỹ năng làm sản phẩm thị giác, mà phải rèn hình họa, bố cục, màu sắc, tư duy tạo hình, chất liệu, lịch sử mỹ thuật và khả năng sáng tác. Đây là môi trường phù hợp với những bạn muốn học mỹ thuật bài bản, đi đường dài với nghệ thuật, xây dựng phong cách cá nhân hoặc phát triển nghề nghiệp trong lĩnh vực sáng tạo.

Có thể chia chương trình đào tạo của trường thành 4 nhóm chính:

Nhóm chương trìnhNgành tiêu biểuĐặc điểm chính
Mỹ thuật tạo hìnhHội họa, Đồ họa, Điêu khắcNặng về thực hành, sáng tác, chất liệu, tạo hình, tư duy nghệ thuật
Mỹ thuật ứng dụngThiết kế đồ họa, Thiết kế mỹ thuật truyền thông đa phương tiệnGắn với thiết kế, truyền thông, quảng cáo, nhận diện thương hiệu, sản phẩm thị giác
Sư phạm mỹ thuậtSư phạm mỹ thuậtĐịnh hướng đào tạo giáo viên, giảng dạy và giáo dục nghệ thuật
Lý luận - nghiên cứuLý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuậtPhù hợp với người thích nghiên cứu, viết, phê bình, giám tuyển, lịch sử nghệ thuật

Nhìn tổng thể, chương trình đào tạo của HCMUFA phù hợp nhất với thí sinh có năng khiếu mỹ thuật thật sự, yêu thích sáng tạo, chịu được áp lực làm bài thực hành và có khả năng tự học cao. Đây không phải môi trường dành cho người chỉ muốn “học vẽ cho vui”, mà là nơi đào tạo người làm nghề mỹ thuật một cách nghiêm túc.

2. Đại học Mỹ thuật TP.HCM có ngành gì?

Theo thông tin tuyển sinh đại học chính quy năm 2026, Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM tuyển sinh các ngành chính sau:

STTNgành đào tạoMã ngànhChuyên ngành/định hướngChỉ tiêu năm 2026
1Lý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật7210101Lý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật5
2Hội họa7210103Hội họa70
3Đồ họa7210104Đồ họa60
4Điêu khắc7210105Điêu khắc10
5Thiết kế đồ họa7210403Thiết kế đồ họa; Thiết kế mỹ thuật truyền thông đa phương tiện140
6Sư phạm mỹ thuật7140222Sư phạm mỹ thuật25

Danh mục ngành này cho thấy HCMUFA vừa duy trì nền tảng mỹ thuật truyền thống, vừa mở rộng sang hướng thiết kế và truyền thông thị giác. Trong đó, Thiết kế đồ họa có chỉ tiêu lớn nhất, phản ánh nhu cầu thị trường cao đối với nhân lực thiết kế, truyền thông và mỹ thuật ứng dụng.

2.1. Ngành Hội họa

Ngành Hội họa là một trong những ngành nền tảng của trường. Sinh viên được đào tạo về hình họa, bố cục, màu sắc, chất liệu, tư duy tạo hình và sáng tác. Theo giới thiệu của trường, ngành Hội họa gắn với các chất liệu chủ yếu như sơn dầu, sơn mài và lụa.

Đây là ngành phù hợp với thí sinh yêu thích sáng tác nghệ thuật, muốn trở thành họa sĩ, nghệ sĩ thị giác, giảng viên mỹ thuật, người làm minh họa, nghệ sĩ tự do hoặc người hoạt động trong gallery, triển lãm, bảo tàng, không gian nghệ thuật.

Hội họa không phải ngành dễ học. Người học cần có khả năng quan sát tốt, kiên trì luyện hình, chịu được góp ý trực tiếp từ giảng viên và liên tục phát triển ngôn ngữ tạo hình cá nhân. Nếu muốn học ngành này, thí sinh nên chuẩn bị năng lực vẽ hình họa, bố cục và cảm thụ màu sắc từ sớm.

2.2. Ngành Đồ họa

Ngành Đồ họa tại HCMUFA thuộc nhóm mỹ thuật tạo hình, không nên hiểu đơn giản là “thiết kế đồ họa”. Theo thông tin từ khoa, ngành Đồ họa có các hướng như Đồ họa tranh in và Truyện tranh. Đây là ngành kết hợp giữa kỹ thuật tạo hình, tư duy hình ảnh, chất liệu in, minh họa và kể chuyện bằng hình.

Sinh viên ngành Đồ họa có thể phát triển theo nhiều hướng: nghệ sĩ tranh in, họa sĩ minh họa, tác giả truyện tranh, người làm visual art, thiết kế hình ảnh, làm việc trong xuất bản, gallery, truyền thông hoặc hoạt động sáng tác độc lập.

Điểm mạnh của ngành này là tính giao thoa giữa mỹ thuật truyền thống và thị giác hiện đại. Trong bối cảnh minh họa, truyện tranh, sản phẩm in ấn, artbook, thiết kế hình ảnh và nội dung thị giác ngày càng phát triển, ngành Đồ họa có nhiều không gian để người học xây dựng phong cách riêng.

2.3. Ngành Điêu khắc

Ngành Điêu khắc là lựa chọn đặc thù hơn, phù hợp với thí sinh có tư duy không gian, khả năng cảm nhận hình khối và sức bền thực hành. Nếu Hội họa làm việc nhiều với mặt phẳng, màu sắc và bố cục, thì Điêu khắc đặt trọng tâm vào khối, chất liệu, không gian, tỷ lệ và cấu trúc hình thể.

Sinh viên ngành Điêu khắc có thể làm việc với tượng, phù điêu, mỹ thuật công cộng, không gian trưng bày, mô hình, chất liệu truyền thống và chất liệu đương đại. Đây là ngành có thị trường hẹp hơn một số ngành thiết kế ứng dụng, nhưng lại có giá trị chuyên môn riêng trong nghệ thuật tạo hình, kiến trúc cảnh quan, công trình công cộng, triển lãm và phục dựng.

Ngành Điêu khắc thường không dành cho số đông. Người học cần bền bỉ, chịu khó làm việc với vật liệu, có tư duy hình khối tốt và không ngại lao động tay chân trong quá trình sáng tác.

2.4. Ngành Thiết kế đồ họa

Thiết kế đồ họa là ngành có chỉ tiêu lớn nhất trong thông tin tuyển sinh năm 2026 của HCMUFA. Đây cũng là ngành được nhiều thí sinh quan tâm nhất vì có tính ứng dụng cao và thị trường việc làm rộng hơn so với các ngành mỹ thuật hàn lâm.

Theo giới thiệu của trường, sinh viên tốt nghiệp ngành Thiết kế đồ họa có khả năng thiết kế, sáng tác các sản phẩm đồ họa hai chiều và thiết kế quảng cáo. Với cập nhật tuyển sinh năm 2026, ngành này có thêm chuyên ngành Thiết kế mỹ thuật truyền thông đa phương tiện, phù hợp với xu hướng truyền thông số, thương hiệu, quảng cáo, nội dung số và thiết kế thị giác đa nền tảng.

Sinh viên ngành Thiết kế đồ họa có thể làm các công việc như graphic designer, brand designer, illustrator, visual designer, designer tại agency, studio, nhà xuất bản, công ty truyền thông, công ty công nghệ, doanh nghiệp thương mại điện tử hoặc làm freelance.

Tuy nhiên, học Thiết kế đồ họa tại một trường mỹ thuật sẽ khác với học thiết kế theo hướng thuần phần mềm. Người học vẫn phải có nền tảng vẽ, bố cục, màu sắc, tư duy thị giác và thẩm mỹ tốt. Phần mềm là công cụ, còn năng lực tạo hình mới là nền tảng dài hạn.

2.5. Ngành Sư phạm mỹ thuật

Ngành Sư phạm mỹ thuật phù hợp với những thí sinh muốn trở thành giáo viên mỹ thuật, giảng viên, người làm giáo dục nghệ thuật hoặc phát triển các lớp năng khiếu, chương trình giáo dục sáng tạo cho trẻ em và cộng đồng.

Theo giới thiệu của trường, sinh viên tốt nghiệp Khoa Sư phạm Mỹ thuật có kiến thức và khả năng giảng dạy mỹ thuật tại các trường sư phạm, trường văn hóa nghệ thuật và trong nhà trường phổ thông.

Điểm cần lưu ý là ngành Sư phạm mỹ thuật có tính đặc thù về chỉ tiêu và nhu cầu đào tạo giáo viên. Thí sinh nên theo dõi kỹ thông báo tuyển sinh từng năm, vì chỉ tiêu có thể phụ thuộc vào quy định và nhu cầu đào tạo của từng giai đoạn.

2.6. Ngành Lý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật

Ngành Lý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật phù hợp với người yêu nghệ thuật nhưng không nhất thiết muốn đi theo hướng sáng tác trực tiếp. Đây là ngành dành cho những bạn thích nghiên cứu, viết, phân tích tác phẩm, tìm hiểu lịch sử mỹ thuật, phê bình nghệ thuật, giám tuyển, bảo tàng, gallery, truyền thông văn hóa và hoạt động học thuật.

Ngành này có chỉ tiêu ít hơn các ngành khác, nhưng giữ vai trò quan trọng trong hệ sinh thái mỹ thuật. Một nền mỹ thuật chuyên nghiệp không chỉ cần họa sĩ và nhà thiết kế, mà còn cần nhà nghiên cứu, người viết phê bình, giám tuyển, người làm lưu trữ và người kết nối công chúng với nghệ thuật.

3. Ngành nào mạnh ở Đại học Mỹ thuật TP.HCM?

Nếu xét theo truyền thống đào tạo, bản sắc học thuật, chỉ tiêu tuyển sinh và nhu cầu thị trường, HCMUFA có một số nhóm ngành nổi bật sau:

3.1. Hội họa, Đồ họa và Điêu khắc: Nhóm ngành tạo hình làm nên bản sắc trường

Nhóm Hội họa - Đồ họa - Điêu khắc là nền tảng lâu đời của Đại học Mỹ thuật TP.HCM. Đây là nhóm ngành thể hiện rõ nhất tinh thần của một trường mỹ thuật chuyên nghiệp: học bằng mắt, tay, chất liệu, hình khối, màu sắc, tư duy sáng tác và quá trình sửa bài liên tục.

Với những bạn muốn trở thành nghệ sĩ, họa sĩ, nhà điêu khắc, nghệ sĩ tranh in, họa sĩ minh họa hoặc người hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật thị giác, đây là nhóm ngành đáng cân nhắc nhất.

Điểm mạnh của nhóm ngành này không nằm ở việc “ra trường dễ xin việc văn phòng”, mà ở khả năng đào tạo nền tảng nghệ thuật sâu. Sinh viên được rèn tư duy tạo hình, kỹ năng thực hành và khả năng phát triển phong cách cá nhân. Đây là nền tảng quan trọng nếu muốn đi đường dài với nghệ thuật.

3.2. Thiết kế đồ họa: Ngành có tính ứng dụng và thị trường rộng

Trong bối cảnh truyền thông, thương hiệu, quảng cáo, mạng xã hội, thương mại điện tử và nội dung số phát triển mạnh, Thiết kế đồ họa là ngành có sức hút lớn. Việc ngành này có chỉ tiêu cao nhất trong tuyển sinh 2026 cũng cho thấy nhu cầu đào tạo và nhu cầu người học rất rõ.

Nếu thí sinh muốn học mỹ thuật nhưng vẫn ưu tiên cơ hội việc làm thực tế, Thiết kế đồ họa là lựa chọn dễ kết nối với thị trường hơn. Sinh viên có thể làm trong agency, studio, doanh nghiệp, truyền thông, xuất bản, game, công nghệ hoặc làm freelance.

Tuy nhiên, ngành này cũng cạnh tranh cao. Người học cần vừa có nền tảng mỹ thuật, vừa phải cập nhật công cụ số, tư duy thương hiệu, thiết kế giao diện, motion, truyền thông đa phương tiện và kỹ năng xây dựng portfolio.

3.3. Lý luận - lịch sử - phê bình mỹ thuật: Ngành hẹp nhưng có vai trò chuyên môn

Đây không phải ngành dành cho số đông, nhưng lại rất cần cho hệ sinh thái nghệ thuật. Nếu Hội họa, Đồ họa, Điêu khắc tạo ra tác phẩm, thì Lý luận - lịch sử - phê bình mỹ thuật góp phần nghiên cứu, phân tích, lưu giữ, phê bình và kết nối nghệ thuật với công chúng.

Ngành này phù hợp với những bạn thích viết, đọc, nghiên cứu, có khả năng phân tích tác phẩm và quan tâm đến lịch sử nghệ thuật. Cơ hội nghề nghiệp có thể nằm ở bảo tàng, gallery, cơ quan văn hóa, báo chí nghệ thuật, giám tuyển, nghiên cứu, giáo dục nghệ thuật hoặc các dự án văn hóa.

4. Chương trình học có thực hành không?

Câu trả lời là , và thực hành là phần rất quan trọng. Với một trường mỹ thuật, thực hành không phải hoạt động phụ, mà gần như là trung tâm của quá trình đào tạo.

Cơ sở vật chất trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM
Cơ sở vật chất trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM (Nguồn: MUT)

Ngay từ khâu tuyển sinh, HCMUFA đã tổ chức thi năng khiếu tại trường. Các môn như Hình họa, Bố cục, Trang trí, Tượng tròn chân dung, Bố cục chạm nổi cho thấy trường đặt trọng tâm vào năng lực thực hành mỹ thuật. Khi vào học, sinh viên tiếp tục phải làm bài trong xưởng, sửa bài với giảng viên, thử nghiệm chất liệu, hoàn thiện tác phẩm và trình bày đồ án.

Tùy ngành, hình thức thực hành có thể khác nhau:

NgànhHình thức thực hành tiêu biểu
Hội họaVẽ hình họa, bố cục, sáng tác, nghiên cứu chất liệu như sơn dầu, sơn mài, lụa
Đồ họaTranh in, minh họa, truyện tranh, tạo hình, bố cục, thực hành kỹ thuật đồ họa
Điêu khắcTượng tròn, phù điêu, hình khối, chất liệu, bố cục không gian
Thiết kế đồ họaThiết kế 2D, quảng cáo, nhận diện, truyền thông thị giác, thiết kế đa phương tiện
Sư phạm mỹ thuậtThực hành mỹ thuật kết hợp phương pháp giảng dạy, giáo dục nghệ thuật
Lý luận - lịch sử - phê bình mỹ thuậtNghiên cứu tác phẩm, viết bài, phân tích mỹ thuật, đi thực tế bảo tàng/triển lãm

Ngoài giờ học chính khóa, sinh viên mỹ thuật còn cần tự luyện rất nhiều. Với ngành này, thời gian trong lớp chỉ là một phần; phần còn lại nằm ở việc tự vẽ, tự nghiên cứu, đi xem triển lãm, làm portfolio, thử chất liệu, nhận dự án nhỏ và quan sát đời sống.

5. Đại học Mỹ thuật TP.HCM có liên kết quốc tế không?

HCMUFA có hoạt động hợp tác quốc tế, nhưng cần hiểu đúng: trường không nổi bật theo mô hình “liên kết quốc tế cấp bằng nước ngoài” như một số trường đại học tư thục hoặc chương trình du học tại chỗ. Thay vào đó, hoạt động quốc tế của trường thiên về giao lưu nghệ thuật, hợp tác học thuật, triển lãm, trao đổi chuyên môn và ký kết hợp tác với đối tác nước ngoài.

Hội nghị ký kết và giao lưu giữa Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM và Trường Đại học Mỹ thuật Chosun
Hội nghị ký kết và giao lưu giữa Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM và Trường Đại học Mỹ thuật Chosun (Hàn Quốc)

Trên website chính thức, trường có mục Hợp tác quốc tế, trong đó nêu các nhiệm vụ liên quan đến tổ chức hội nghị khoa học, triển lãm giao lưu, trao đổi nghệ thuật trong và ngoài nước, công tác đối ngoại và quan hệ quốc tế. Đây là nền tảng quan trọng với một trường nghệ thuật, bởi mỹ thuật không chỉ học trong lớp mà còn phát triển thông qua giao lưu, triển lãm, trao đổi văn hóa và tiếp xúc với các dòng chảy nghệ thuật quốc tế.

Gần đây, trường có nhiều hoạt động đối ngoại đáng chú ý. Năm 2025, HCMUFA tổ chức Hội nghị ký kết và giao lưu với Trường Đại học Mỹ thuật Chosun, Hàn Quốc. Cũng trong năm 2025, trường phối hợp với Hiệp hội Điêu khắc gia Hàn Quốc tổ chức Triển lãm Điêu khắc giao lưu quốc tế tại không gian Artspace của trường. Những hoạt động này có ý nghĩa lớn với sinh viên, đặc biệt ở nhóm ngành mỹ thuật tạo hình, vì giúp người học tiếp cận tác phẩm, nghệ sĩ và cách tổ chức triển lãm ở quy mô rộng hơn.

Có thể tóm tắt như sau:

Hình thức quốc tế hóaHCMUFA có không?Ý nghĩa
Hợp tác quốc tế/đối ngoạiPhục vụ giao lưu, học thuật, triển lãm, trao đổi nghệ thuật
Triển lãm giao lưu quốc tếSinh viên có thêm cơ hội tiếp cận nghệ sĩ, tác phẩm, xu hướng quốc tế
Ký kết với đối tác nước ngoàiTăng kết nối chuyên môn và hợp tác đào tạo/nghệ thuật
Chương trình liên kết cấp bằng quốc tế đại tràChưa thấy công bố nổi bật trong thông tin tuyển sinh chính quy hiện tạiThí sinh nên kiểm tra từng thông báo cụ thể nếu quan tâm bằng quốc tế

Vì vậy, nếu thí sinh muốn học một chương trình mỹ thuật cấp bằng nước ngoài, cần kiểm tra kỹ từng năm xem trường có chương trình liên kết cụ thể nào hay không. Còn nếu muốn học trong môi trường mỹ thuật truyền thống nhưng vẫn có cơ hội tiếp xúc với hoạt động giao lưu quốc tế, HCMUFA vẫn có những lợi thế nhất định.

6. Nên chọn ngành nào ở Đại học Mỹ thuật TP.HCM?

Việc chọn ngành tại HCMUFA không nên chỉ dựa vào độ “hot”, mà nên dựa vào năng lực cá nhân, mục tiêu nghề nghiệp và cách bạn muốn làm việc với nghệ thuật.

Nếu bạn thích...Có thể cân nhắc ngành
Vẽ tranh, sáng tác, chất liệu, phát triển phong cách cá nhânHội họa
Minh họa, tranh in, truyện tranh, tạo hình trên mặt phẳngĐồ họa
Hình khối, không gian, tượng, chất liệu ba chiềuĐiêu khắc
Thiết kế, truyền thông thị giác, thương hiệu, quảng cáo, nội dung sốThiết kế đồ họa
Giảng dạy, giáo dục nghệ thuật, làm việc với học sinhSư phạm mỹ thuật
Viết, nghiên cứu, phê bình, lịch sử nghệ thuật, giám tuyểnLý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật

Nếu mục tiêu là việc làm rộng hơn sau tốt nghiệp, Thiết kế đồ họa thường là lựa chọn dễ kết nối với thị trường nhất. Nếu mục tiêu là sáng tác nghệ thuật chuyên sâu, Hội họa, Đồ họa, Điêu khắc là nhóm ngành thể hiện rõ bản sắc của trường. Nếu muốn trở thành giáo viên mỹ thuật, nên theo dõi ngành Sư phạm mỹ thuật. Nếu thích nghiên cứu, viết và làm việc trong hệ sinh thái nghệ thuật, Lý luận - lịch sử - phê bình mỹ thuật là lựa chọn đáng cân nhắc.

7. Đánh giá nhanh chương trình đào tạo HCMUFA

Tiêu chíĐánh giá
Độ chuyên sâu mỹ thuậtCao, đặc biệt ở nhóm Hội họa, Đồ họa, Điêu khắc
Tính thực hànhRất cao, vì chương trình gắn với xưởng vẽ, bài tập chất liệu, sáng tác, đồ án
Tính ứng dụng thị trườngRõ nhất ở ngành Thiết kế đồ họa và Thiết kế mỹ thuật truyền thông đa phương tiện
Cơ hội quốc tếCó ở mức giao lưu, hợp tác, triển lãm, ký kết với đối tác nước ngoài
Phù hợp với người học đại tràKhông cao, vì cần năng khiếu và sự bền bỉ
Phù hợp với người muốn học thiết kế thuần phần mềmChỉ phù hợp nếu chấp nhận học nền tảng mỹ thuật nghiêm túc
Phù hợp với người muốn làm nghệ thuật lâu dàiRất đáng cân nhắc

8. Kết luận: HCMUFA phù hợp với người muốn học mỹ thuật bài bản, không chỉ học công cụ thiết kế

Nhìn tổng thể, chương trình đào tạo Trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM mang màu sắc rất rõ của một trường mỹ thuật chuyên ngành: nặng về nền tảng tạo hình, thực hành, chất liệu, tư duy sáng tác và phát triển năng lực cá nhân. Đây là điểm khác biệt lớn so với nhiều chương trình thiết kế thiên về phần mềm hoặc sản phẩm thương mại.

Nếu đang tìm kiếm thông tin “review Đại học Mỹ thuật TP.HCM” hoặc “Ngành học Đại học Mỹ thuật TP.HCM”, thí sinh có thể hiểu ngắn gọn như sau: HCMUFA mạnh ở Hội họa, Đồ họa, Điêu khắc với nền tảng mỹ thuật tạo hình lâu đời; đồng thời có ngành Thiết kế đồ họa mang tính ứng dụng cao và phù hợp hơn với thị trường việc làm hiện nay. Ngoài ra, trường còn có Sư phạm mỹ thuật và Lý luận - lịch sử - phê bình mỹ thuật, phục vụ các hướng đi về giảng dạy, nghiên cứu, phê bình và giáo dục nghệ thuật.

Điều quan trọng nhất là thí sinh phải xác định đúng mục tiêu. Nếu muốn học nhanh vài phần mềm để đi làm thiết kế, HCMUFA có thể không phải con đường ngắn nhất. Nhưng nếu muốn xây dựng nền tảng mỹ thuật vững, hiểu tạo hình, có khả năng sáng tác, phát triển thẩm mỹ cá nhân và đi lâu dài trong ngành nghệ thuật - thiết kế, đây là một trong những lựa chọn đáng cân nhắc tại phía Nam.